Peter Brook

Le Britannique Peter Brook, légende du théâtre et un des metteurs en scène les plus influents du XXe siècle, est décédé samedi à l'age de 97 ans, ...

Dans les années 90, lorsqu’il triomphe au Royaume-Uni avec «Oh les beaux jours» de Samuel Beckett, les critiques le saluent comme «le meilleur metteur en scène que Londres n’a pas». C’est à la fin des années 60, après des dizaines de succès, dont de nombreuses pièces de Shakespeare, et après avoir dirigé les plus grands — de Laurence Olivier à Orson Welles -, qu’il décide de s’installer en France où il entame sa période expérimentale marquée par la théorie de «l’espace vide». Sa pièce la plus connue est «Le Mahabharata», épopée de neuf heures de la mythologie hindoue (1985), adaptée au cinéma en 1989.

Le Britannique Peter Brook, légende du théâtre et un des metteurs en scène les plus influents du XXe siècle, est décédé samedi à l'age de 97 ans.

Sa pièce la plus connue est " Le Mahabharata ", épopée de neuf heures de la mythologie hindoue (1985), adaptée au cinéma en 1989. C’est à la fin des années 60, après des dizaines de succès, dont de nombreuses pièces de Shakespeare, et après avoir dirigé les plus grands – de Laurence Olivier à Orson Welles -, qu’il décide de s’installer en France où il entame sa période expérimentale marquée par la théorie de " l’espace vide ". C’est dans ce pays également qu’il monte des pièces monumentales nourries d’exotisme et avec des acteurs de différentes cultures. Le maître de théâtre, né en Grande-Bretagne mais qui a mené une grande partie de sa carrière en France, à la tête de son théâtre parisien Les Bouffes du Nord, avait réinventé l’art de la mise en scène en privilégiant des formes épurées au lieu des décors traditionnels.

LONDRES, 3 juillet (Reuters) - Le metteur en scène britannique Peter Brook, qui signa de mémorables lectures du "Songe d'une nuit d'été", du "Mahabharata" ...

De Britse theaterregisseur Peter Brook is zaterdag op zijn 97ste overleden in Parijs. Hij wordt beschouwd als de beste, de meest creatieve en ook de meest ...

Aan de Britse omroep noemde hij het Britse theater van na de oorlog ooit ‘ouderwets en stereotiep en bestierd door een handvol conservatieven die Shakespeare op de saaist denkbare manier brachten.’ Hij gaat de geschiedenis in als iemand die alle conventies in vraag stelde, grenzen doorbrak en niet bang was van een experimentele aanpak. In een interview met Theaterkrant vatte hij in 2018 zijn visie op theater samen: ‘Theater moet nuttig zijn. Hij studeerde theater en werd al snel gespot als een uniek talent. Iets wat hem in de loop van zijn carrière verschillende Emmy’s en Tony’s opleverde. Brook gaat de geschiedenis in als een theaterlegende.

De Britse Peter Brook opende de deur naar tal van nieuwe theatervormen. Hij zette het Parijse theater Les Bouffes du Nord op de kaart en maakte fur...

De Britse theaterregisseur Peter Brook is op 97-jarige leeftijd overleden, meldt zijn uitgever op Twitter. Brook wordt beschouwd als de beste ...

Installé en France depuis 1974, l'artiste a marqué l'une des pages les plus importantes de l'aventure théâtrale. Il laisse des spectacles uniques montés ...

–, son œil bleu laser se posait sur vous avec encore plus d’intensité que d’habitude, et il vous répondait que « l’être humain est le seul ésotérisme qui mérite d’être déchiffré ». Ce qui était encore une pirouette de chat, cet animal magique entre tous, puisque cet « ésotérisme » humain demande bien des clés et des techniques pour être décrypté. Peter Brook, pourtant, détestait qu’on le prenne pour un gourou, et qu’on lui demande quel était le lien entre sa connaissance – et sa pratique – des philosophies orientales, son goût pour l’ésotérisme et son travail avec les acteurs. Le récapitulatif donne le vertige, et la mesure d’un homme qui semble avoir voulu tout englober de l’expérience humaine, y compris dans ses dimensions ésotérique ou mystique. Dans le théâtre classique, la structure des salles est une structure bourgeoise, qui conditionne le contenu. Au début des années 1960, Brook, nourri des écrits des pionniers de la modernité théâtrale – le Russe Meyerhold, l’Anglais Gordon Craig et, surtout, le Français Antonin Artaud et son théâtre de la cruauté –, stimulé par l’effervescence tous azimuts de ces années-là, notamment les recherches du Living Theatre et celles du Polonais Jerzy Grotowski, rompt définitivement avec le théâtre officiel. « J’ai commencé à m’intéresser au développement intérieur, aux techniques basées sur les mouvements du corps, la respiration, pour arriver à faire sortir de la personne tout son potentiel. Cette recherche est formalisée, en 1968, par un ouvrage théorique devenu un classique, L’Espace vide, qui s’ouvre par ces lignes célèbres : « Je peux prendre n’importe quel espace vide et l’appeler une scène. Quelqu’un traverse cet espace vide pendant que quelqu’un d’autre l’observe, et c’est suffisant pour que l’acte théâtral soit amorcé. » « J’avais très envie, aussi, de casser la rampe, ce quatrième mur invisible qui, au théâtre, coupe la scène et la salle, ajoutait Peter Brook en novembre 2010. Surnommé l’enfant terrible, Peter Brook aurait pu continuer ainsi, en jeune homme brillant travaillant sans états d’âme à la fois dans l’institution et dans le théâtre commercial. Et qui s’est encore prolongée, puisque les nouveaux patrons ont accueilli ensuite toutes les créations du maître. Son père, Simon, jeune révolté appartenant au parti menchevik, avait dû s’exiler en 1907, accompagné de sa très jeune femme, Ida. Le couple fait ses études à Paris et à Liège, avant de fuir la Belgique pour l’Angleterre en 1914, avec l’arrivée de l’armée allemande. Alors il se tourne vers le théâtre, à Oxford, où il étudie la littérature russe. Le metteur en scène britannique, installé en France depuis 1974, est mort samedi 2 juillet à Paris, à l’âge de 97 ans, a appris Le Monde dimanche.

Installé en France depuis 1974, Peter Brook est un géant de l'aventure théâtrale de la seconde moitié du 20ème siècle, tour à tour metteur en scène, ...

Une image du film "Sa Majesté des mouches", réalisé par Peter Brook en 1963. En quête incessante d'authenticité, il part en Afrique, en Iran ou aux Etats-Unis et y mène des travaux expérimentaux axés sur le "déconditionnement" de l'acteur et le rapport au spectateur. Elle pousse l'actrice Helen Mirren à abandonner ses débuts de carrière grand public pour rejoindre sa compagnie naissante à Paris où, dès le départ, il aspire à travailler avec des acteurs de différentes cultures. Au fil des créations, ("Timon d'Athènes" (1974), "Mesure pour Mesure" (1978), "La Cerisaie" (1981), "La Tempête" (1990), "L'Homme qui" (1993), Hamlet (2000) ou "11 and 12" (2009), il se forge un style de plus en plus pur, et dépouillé. A 30, il dirige déjà de gros succès à Broadway. Le maître de théâtre, né en Grande-Bretagne mais qui a mené une grande partie de sa carrière en France, a légué à son public des spectacles uniques et devenus légendaires, comme "Le Songe d’une nuit d’été", "Le Mahabharata" ou "La Tempête".

Le célèbre metteur en scène britannique est mort à 97 ans. Sa volonté de rupture avec les codes du théâtre traditionnel lui valut, à ses débuts, ...

Durant près de 70 ans, il proposa des mises en scène qui s’ouvraient, au-delà de l’Europe et de son vaste répertoire classique, à l’Inde, à l’Afrique, aux Amériques… Il s’en va en légende. C’était l’un des metteurs en scène les plus influents et les plus novateurs de l’après-guerre. Peter Brook est mort ce samedi à Paris, à l’âge de 97 ans.

France Inter rend hommage à Peter Brook. A 96 ans le metteur en scène britannique a tiré sa révérence après 70 ans de carrière et une centaine de spectacle ...

La passion de la mise en scène lui est venue tôt. Au début, il a voulu tout essayer. - De Shakespeare à l'avant-garde : le metteur en scène Peter Brook est mort à l’âge de 97 ans France Inter rend hommage à Peter Brook. A 96 ans le metteur en scène britannique a tiré sa révérence après 70 ans de carrière et une centaine de spectacle et de mises en scène.

Brook werkte onder meer in theaters in Londen en Parijs en won meerdere Amerikaanse theaterprijzen.

Zo regisseerde hij In 1963 Lord of the Flies. Daarvoor werd hij genomineerd voor een Gouden Palm op het filmfestival van Cannes. In 1970 verhuisde Brook van New York naar Parijs waar hij het experimentele theatergezelschap International Centre of Theatre Research opzette. Zijn laatste stuk Why? dat hij zelf schreef, werd in Parijs en New York opgevoerd.